Título español: Zarkorr El Invasor

Título americano: Zarkorr The Invader

Año: 1996

Duración: 76 minutos

Música: Richard Band Fuzzbee Morse (Canción Principal)

Director: Michael Deak, Aaron Osborne

Productor: Albert Band

Guión: Benjamin Carr

Intérpretes: Rhys Pugh, Mark Hamilton, Eileen Wesson, Ron Barnes, R. Allan Bexton, Christopher Boyer, Stan Chambers, Deprise Grossman

Monstruos: Zarkorr

Aquéllos que hayan visto Zarkorr el invasor habrán comprobado su nivel y sus limitaciones. A algunos les habrá divertido o incluso gustado, pero a otros les habrá parecido la peor película de la historia, y eso contando con que se hayan atrevido a verla. No les culpo. Este tipo de películas no son para un público general, más bien para esos a quienes les gusta un tipo de películas un tanto peculiares: las de ciencia ficción de serie B. Este es el caso, puesto el bajísimo presupuesto de esta producción acaba afectando a un mediocre guión, actores a los que hay que felicitar por atreverse con algo como esto y como no, a los rudimentarios y escasos efectos especiales.

La idea de rodar esta película Kaiju “made in USA” debió surgir al darse por finalizada la segunda saga de Godzilla en 1995. Zarkorr fue rodada un año después. La desconocida y valiente Full Moon Pictures se ocupó de producirla encargando a Albert Band como productor ejecutivo, siendo responsable de películas como: Prehysteria (1993), de su secuela Prehysteria II (1994) y de la simpática Ghoulies II (1987).

El director, Aaron Osborne, revive en esta cinta las películas de ciencia ficción de los años 50, y como no, a las Kaiju Eiga. Encontramos pues los tópicos más característicos. Para empezar la existencia de un monstruo de 60 metros de alto que aparece desde las profundidades del Monte Aurora (Arizona, EEUU) enviado por “inteligentes de la Galaxia”. La explicación a este castigo para la Humanidad es: poner a prueba la inteligencia humana por propia diversión soltando a Zarkorr y de paso cargarse la Tierra si no acaban con él (inaudito). Aurora, segundo nombre que se le da al monstruo durante la película, es inmune a cualquier arma convencional. Así es como se lo explica una diminuta chica en forma de holograma enviada por los “inteligentes” y de esta manera explicar a Tommy, el protagonista, que es el único que puede acabar con el monstruo.

Técnicamente la película se resiente un poco. Los escasos efectos especiales a cargo de Michael S. Deak lucen en planos como los que encuadran al protagonista con la chica enana, consiguiendo una integración excelente. Además los rayos generados por ordenador que lanza el monstruo por mirada son convincentes. Desgraciadamente no puedo decir lo mismo de los planos donde el personaje está superpuesto en calles de cartón-piedra. Vemos una línea gruesa que contornea al protagonista provocando una gran falta de integración. La técnica utilizada para animar al monstruo es la tradicional y bien conocida por los japoneses: la Suit-mation, que consiste en la elaboración de un pesado traje de goma articulado para que un actor desde dentro dé vida al monstruo. Aquí todo depende de lo permisivo e imaginativo sea el espectador. Aun así se hace todo lo posible para disimular este rudimentario método. Para ello todas las escenas del monstruo han sido rodadas con un ambiente nocturno y con una iluminación anaranjada que recae sobre él. Creando así interesantes contrastes. Como por ejemplo cuando tenemos al monstruo en plano medio y a sus espaldas edificios ardiendo acompañados de gigantescas bolas de fuego que remarcan su figura en negro y anaranjado. Consiguiendo secuencias de terror y auténtico realismo.

Podría afirmar que lo mejor de la película es el diseño del monstruo, con esa esbeltez y con ojos en forma y color de la esmeralda. En cuanto a sus movimientos son lentos y pesados ya que estamos ante un monstruo de grandes dimensiones. Para recrear este efecto se utilizó una grabación a cámara lenta aumentando así el realismo. El montaje puede que no sea lo más acertado. Debido a las apariciones del monstruo que se reducen a esporádicas secuencias de dos minutos de duración cada cuarto de metraje. Esto puede llevar al borde de la desesperación a los pobres espectadores que lo único que ansiarán será ver las casi inexistentes escenas de destrucción urbana.

Entre pisotón y coletazo les toca protagonismo a los actores, que son: Tommy, un asustadizo empleado de correos (Rhys Christian Pugh), Stephanie, una histérica criptozoóloga (DePrime Grossman) y George, un despistado agente de policía (Mark Hamilton). Sus impuestos objetivos: destruir a Zarkorr y de paso salvar a la humanidad. Los desconocidos actores hacen lo que pueden con interpretaciones no más que correctas. No obstante, consigues acomodarte y seguir sus peripecias y aventuras cerradas con tópicos de la ciencia ficción cincuentera: cibernautas que han sustituido a los científicos locos y romances entre protagonistas. Es una película que rinde tributo a este género que nunca pasará de moda.

Como curiosidad y prueba a lo dicho anteriormente podéis comprobar tanto al principio como al final, antes de los créditos, os aparecerá un logotipo en el que podéis leer: Monster Island Entertainment, tributo a las Kaiju.

Creo que no hay nada más destacable que comentar… ¡Ah, sí! Como olvidar la pegadiza canción rockera de los créditos finales. El estribillo dice: Zarkorr! Zarkorr! Zarkorr!... tributo al mismísimo monstruo estrella de la función. No tiene desperdicio y yo me sé quien puede confirmar esto.

He de confesar que no me desagrada esta película, al contrario, es un entretenimiento puro para pasar el rato entre amigos bebiendo un par de vasos de sangría. Aun recuerdo cuando me la encontré en uno de los estantes de un videoclub cercano a mi casa hace unos ocho años. Inmediatamente llamé a un amigo mío y la vimos juntos tomando unas palomitas. Que recuerdos. De pequeño solía dejarme caer por aquel establecimiento y deseaba encontrar algún día este tipo de películas. Desde aquél día trajeron hasta dos películas de monstruos: Kraa, el monstruo marino y el gran Kaiju japonés Gamera guardián del Universo (1995). Esos días fueron como un pequeño renacer de los que vivieron los años 80. Época en la que podías alquilar estas películas hoy desaparecidas en cualquier videoclub tantas veces quisieras. Que envidia. Tal vez si hubiera visto Zarkorr el invasor a mi edad, sin esos recuerdos, posiblemente y analizándola objetivamente diría que es de lo peor, pero por fortuna o no, no ha sido así.

NOTA: Sorprendentemente, la distribuidora española Filmax editó en 1998 Zarkorr el invasor en VHS, junto a la mencionada Kraa, el monstruo marino otro Kaiju “made in USA” de dudosa calidad. Dirigida también por Aaron Osborne y producida por la Full Moon. Estas ediciones en VHS se lanzaron a la venta para (posiblemente) aprovechar el boom del Godzilla de Emmerich en 1998. Para los interesados en ver este delirante film encontrareis Zarkorr en DVD por un módico precio además de tener el privilegio de ver el trailer original doblado al castellano.